艺术的祛魅与艺术理论的重构在线阅读
会员

艺术的祛魅与艺术理论的重构

周计武
开会员,本书免费读 >

艺术艺术理论20.9万字

更新时间:2019-11-29 16:22:41 最新章节:注释

立即阅读
加书架
下载
听书

书籍简介

本书在现代性语境中以观念史的方式探讨了现代主义、先锋派、后现代主义、当代艺术等艺术思潮,辨析了艺术的自主性、纯粹性、新之崇拜、形式的非人化、艺术的先锋性与当代性等现代艺术观念,以及艺术“祛魅”论、艺术体制论、现代主义终结论等前沿话题。本书内容包括导言、正文和结语。导言从话语理论的视角,在艺术思想史的视野中,回应了“不是艺术的艺术品”难题,揭示了艺术的古典话语、现代话语与当代话语之间的差异性。正文第一部分集中讨论了艺术“祛魅”的现代性文化逻辑,尤其是现代艺术观念转型的深层动因、症候及其形式特征。第二部分主要分析了现代艺术观念的生产与再生产,现代艺术范式的内在张力,先锋派的文化悖论。第三部分在后现代转向的学术视野中,辨析了艺术的危机及其深层次的社会根源,重点讨论了先锋精神的衰落、美学阐释的困境与当代美学价值的危机。第四部分深描了当代艺术在理论旅行中的语境错位,考察了中国当代先锋艺术的运作机制、形象类型及其表征模式。在结语部分,本书在西方艺术史的叙事逻辑之中,进一步探讨了当代艺术的表征策略与话语范式。本书系统反思了艺术终结之后的艺术表意策略、形式实验与美学阐释的危机,旨在重构具有中国人文底蕴的艺术理论体系。
品牌:北大出版社
上架时间:2019-01-01 00:00:00
出版社:北京大学出版社
本书数字版权由北大出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行

最新章节

周计武
主页

最新上架

  • 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人???采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很!两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐
    (美)巫鸿艺术16.4万字
  • 会员
    《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理,并对音乐剧界的重要行业信息予以交代,以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作,从场景描述和台词文本的角度,着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析,从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发,分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色
    罗薇艺术21.1万字
  • 艺术是如何运作的?它是如何感动我们,知会我们,挑战我们的?作为国际知名画家大卫·萨利的首部艺术随笔集,本书介绍了20世纪最具影响力的一批艺术家的作品,从画家到观念艺术家,包括萨利的朋友和同代人,杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。本书不仅探索了艺术家本身特性的多重性,同样揭示了他们作品的特别之处。萨利摆脱艺术理论的行话,以幽默和热情的行文,精确和深具缅怀的描述,带领读
    (美)大卫·萨利艺术14.8万字
  • 会员
    《当代科技艺术:艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发,包括数学、物理、化学、生物、计算机(含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等)等重要方面,结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建,以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱,并为可能的融合形态指出方向,推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。
    张燕翔艺术15万字
  • 甲壳虫乐队解散—1970年—《东方红》电波响彻寰宇:破碎的世界,不缺席的音乐。列侬被枪杀—1980年—罗中立作巨幅油画《父亲》:个体再小,废墟般的沧桑如纪念碑。曼德拉释放—1990年—刘小东开个展:人心脆弱,但实验性地创造历史。首批航天员登上国际空间站—2000年—杨福东拍摄《第一个知识分子》:世界控制着人,但人在互动中超越。维基解密揭露世界性的丑闻—2010年—中国艺术品进入亿元时代:人牺牲了自
    (美)巫鸿艺术20.2万字
  • 会员
    随着人工智能和大数据等技术的进步,设计行业的底层逻辑正在发生剧烈变化。一方面,越来越多的美化类工作,可以凭借智能化的生成工具免费一键式生成。另一方面,很多设计需求仍然得不到真正的满足,设计仍处于供不应求的阶段。设计究竟是什么?怎么定义一个好的设计?设计的价值应该怎么衡量?《设计,几何》就是基于以上背景和问题展开的一系列思考和总结。
    纪晓亮艺术11万字
  • 著名美术史家、艺评家、策展人巫鸿教授,深度参与中国当代艺术的重要事件,与国内外美术馆和艺术家合作举办具有重大影响的展览,并撰写大量文章探讨中国当代艺术的发展过程、潮流走向,以及重要艺术家的创作历程。这些文章对于理解和研究自20世纪70年代始的中国当代艺术及其与国际当代艺术的关系具有重要意义。经过5年的亲自选编、打磨,首次汇集呈现。50年光阴,世界大变。不变的是,中国当代艺术以世界性的语言,以常人难
    (美)巫鸿艺术74.3万字
  • 会员
    《陶瓷艺术论》是一本关于陶瓷艺术专业知识和理论的书籍,介绍了陶器与瓷器发明创造的意义,以及在此基础上形成的中国传统陶瓷工艺的属性与特征。《陶瓷艺术论》就陶瓷作品存在的基本形式,通过设计创意,融会功能效用和形式美感,运用材料和技术完成作品的规律和方法,并结合具体作品进行专业的阐释。陶瓷艺术创造具有独特的形式语言和自身的艺术规律,作者选取传统、民间和现代优秀作品进行分析,揭示陶瓷工艺思维的独特范式。《
    杨永善艺术15.9万字
  • 会员
    本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象,涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面,既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论,也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨,同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现,涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识进入艺术生发的现场,本书
    查常平主编艺术17.4万字

同类书籍最近更新

  • 会员
    本套书包含4本书:《秒懂文艺复兴艺术》、《秒懂近代艺术》、《秒懂西方艺术》、《秒懂西方艺术史》。《秒懂文艺复兴艺术》:文艺复兴艺术入门指南,再现西方艺术史的黄金时代。快速明了14~16世纪欧洲思想文化运动。《秒懂近代艺术》:从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派,再到抽象主义、达达主义、超现实主义……一次通晓11个重要流派,完整了解近代艺术风格的流变之路。《秒懂西方艺术》:500年的西方艺术中19个
    (日)山田五郎 宫下规久朗艺术理论20万字
  • 《我的策展之道》是世界上很有影响力的当代策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特的经典之作。本书是小汉斯对自己多年策展经验的非凡汇编,包括启发他的艺术家、历史上伟大的艺术创新、他个人的策展实践和对未来策展的展望。小汉斯跨越了时间、国界、文化和学科的界限,重新定义了“策展”一词——不仅是小汉斯对个人策展经历的一个总结,也是对策展行业的思考,更是其策展思维的凝结。在人人都是策展人的时代,
    (瑞士)汉斯·乌尔里希·奥布里斯特艺术理论9.8万字
  • 会员
    在这部有关贝多芬艺术雄心的精彩论著中,洛克伍德向读者们介绍了作为独立艺术作品的每部交响曲,并且广泛涉及影响作品创作的政治巨变、音乐会生活,以及同其他体裁作品的联系。从作曲家初染耳疾时创作的早期交响曲,直到屹立巅峰的《第九交响曲》,洛克伍德将贝多芬为追求卓越之美而付出的毕生激情跃然纸上。贝多芬的音乐总是在艰困与危难时刻给予人们精神上的帮助,他对于光明和欢乐的追求或许是他心怀的强烈愿景,而他的作品中所
    (美)路易斯·洛克伍德艺术理论16.1万字
  • 会员
    研究中国自“五四”运动以来的舞蹈创作与其背后深层的文化思潮之间的涌动与暗合,并提出“文化力”的概念置于不同时期的舞蹈思潮中加以剖析。
    慕羽艺术理论45.4万字
  • 会员
    在人们的日常生活中,视觉设计无处不在。当我们拿起一零基础学视觉设计,或者阅读一张报纸;当我们去商场购物看到满街的店家招牌和商品广告;当我们打开电视机或者走进电影院、剧场,无不被眼花缭乱的视觉设计所吸引,引起我们的兴趣,激发我们的阅读欲望、购买欲望或观赏欲望,而这种种欲望都与这些视觉的设计表现方法有着直接的关系。零基础学视觉设计是一本平面视觉设计实用教程,以通俗易懂的讲解、精美的案例制作介绍平面视觉
    赵一帆艺术理论7.2万字
  • 会员
    本书是对陈师曾先生的《中国绘画史》和其他重要学术文章进行的重新导读。导读者谷赟在陈师曾原作的基础上,对每一篇、每一章节进行了全新的评述和阐释,对晦涩的词汇、语句进行了注解和说明。
    陈师曾著 谷赟导读艺术理论8.1万字