白描用线的基本技法

线条是白描的基础，通过对线条的起、行、收的练习，可以掌握线条运行的基本规律。在此基础上再进行各种线条变化的练习，熟悉不同硬度笔毫的特性和不同角度运笔的变化规律，准确把握指、腕、肘的运行方向和力度，灵活运用各种顿挫、转折、提按等技法。线条变化丰富，形式多样，重点要掌握中锋运笔，这样才能画出挺健、流畅的线条。

用笔技法

白描线条的笔法源于书法。绘制每一条线时都有起笔、行笔和收笔三个过程。

对起笔、行笔和收笔的要求是欲右先左、欲左先右、欲上先下、欲下先上、逆入平出，以使线条含蓄而劲力内敛。

线条的节奏感

线条的浓淡

色彩深重者在白描中可用浓墨线条表现，色彩浅淡者则多用淡墨线条表现。如碧绿的荷叶色重，宜用浓墨线条勾勒，而浅淡的粉红荷花，则宜用淡墨线条来表现。

线条的干湿

质地柔软者，多用“湿”的线条表现。如画润泽、轻盈的花瓣，多用“湿”的线条来表现其柔嫩；画断枝老节，为表现其坚硬，则多用“干”的线条表现。

线条的粗细

物体背光的部分宜用重墨粗线来表现，而受光的亮部则适合用略淡的细墨线来表现。在简单的画面中，如画透视感较强的莲蓬、枝干的上下段、粗枝的左右两边时，尤其要注意表现其明暗的浓淡、深浅变化，而且要注意整体的统一。

线条的顿挫

顿挫有力的线条多用来表现植物的枝干、根茎及石头的外形轮廓。在古风建筑中，经常用于绘制建筑周围作为点缀的山石、植物。

线条的虚实

以云朵为例，在勾勒云朵时经常用到虚实相间的线条，表现云朵柔软和飘逸的质感。另外，虚实相间的线条也可以运用在建筑、水波纹等元素的绘制中。